В этом году зима в Китае выдалась необычайно долгой и стала самой длинной за последние 15 лет. В похожем положении оказались и китайские ювелирные дизайнеры, долго прозябавшие в безвестности и бесправии и ждавшие прихода своей весны, с которой они связывают надежды на улучшение ситуации в отрасли. Дизайнеров украшений еще называют душой драгоценностей, ведь именно благодаря им развивается ювелирная мода, ювелирные изделия приобретают глубокий смысл и передают теплоту человеческих отношений, сохраняемую на века. Однако жизнь дизайнеров в Китае нельзя назвать легкой, их положение в ювелирной индустрии, несмотря на ее бурный рост, остается довольно печальным. Теперь о своих проблемах они стали заявлять открыто.
Дизайнер = разнорабочий
По статистике 80% занятых в китайской ювелирной промышленности работают на малые и средние семейные предприятия, руководство которых, как правило, не имеет хорошего образования (в крайних случаях вообще - образования). Например, корреспондент «Ювелирного дома» (525zb.com) из г. Шэньчжэнь на юге Китая, пообщавшись с видным китайским брендом SunFeel (http://www.sun-feel.com/), выяснил их точку зрения, что ювелирные изделия – это, в первую очередь, товар и его нужно продавать. Сбыли – и забыли. Поэтому они бы предпочли израсходовать огромные деньги на рекламу на центральном телевидении, чем потратить их на улучшение дизайнерских разработок. Это отражает существующее положение в отрасли: нет должного внимания и уважения к эстетике искусства и культурной составляющей, которую транслируют творения ювелирных дизайнеров.
Соответственно, и к труду китайских дизайнеров отношение довольно пренебрежительное. Зачастую они рассматриваются как разнорабочие, которые между прочими важными делами (такими, как продать кольцо с бриллиантом) еще могут что-нибудь нарисовать, слепить или вырезать. Как правило, руководство отдает наибольший приоритет сбыту продукции, поэтому прибылеобразующие подразделения компаний ценятся гораздо выше, нежели дизайнеры, которые денег не приносят, а только «сидят и увеличивают себестоимость», - как высказался на недавней Шанхайской ювелирной выставке владелец небольшой лавки золотых украшений в адрес соседей по стенду, дизайнеров.
Стремление некоторых предприятий перевести каждого сотрудника в денежный эквивалент настолько велико, что в горячий сезон продаж они даже могут перевести дизайнеров с креативных позиций на продажи. Таким образом, их дизайнерская работа становится всего лишь вспомогательным видом деятельности. Кроме того, часто можно наблюдать, что для творческого труда не создаются должные условия: тишина и уединенность, столь необходимые для концентрации.
В большинстве малых ювелирных предприятий отсутствует статья расходов на развитие своего дизайнерского персонала: приобретение профессиональных изданий, посещение различных мероприятий по обмену опытом и повышению квалификации. Передовая ювелирная марка TTF давно уловила эту тенденцию, замедляющую развитие дизайна в контексте ювелирного бизнеса, и сделала ставку на усиление креативной команды бренда. В то время, когда TTF еще не приносила прибыли, генеральный директор У Фэнхуа (Wu Fenghua) уже отправлял свою команду дизайнеров за рубеж, для того чтобы они могли расширить свои горизонты, воспринять культуру каждой страны, обменяться опытом с иностранными специалистами и затем выразить это в новых идеях и дизайнах ювелирных украшений. Этот прогрессивный подход заложил прочный фундамент для продвижения бренда за границей, TTF стала первой китайской компанией, выставленной на престижной выставке BaselWorld 2010 и влиятельным ювелирным предприятием в КНР и во всем мире.
Низкая заработная плата
В вопросе оплаты труда ювелирных дизайнеров существует 2 точки зрения: самих дизайнеров и работодателей. С одной стороны, креаторы жалуются на отсутствие должного уважения, признания их труда со стороны общества и даже на плохое отношение. С другой стороны, работодатели часто утверждают, что в настоящее время уровень китайских дизайнеров не достаточно хорош, и поэтому они получают ровно то, чего заслуживают. Истина, как всегда, находится где-то посередине и каждая из этих точек зрения имеет право на существование.
Исторически сложилось так, что защита авторских прав интеллектуальной собственности начала развиваться в КНР совсем недавно, ранее этому не придавалось большого значения, вследствие чего и стало возможным повсеместное копирование и даже дублирование удачных идей в Китае. Поэтому и отношение к творческому труду не слишком трепетное. Уникальность в Китае сохранить сложно, и в обществе нет осознания того, насколько важную роль играет дизайнер в формировании добавочной стоимости созданного им украшения.
Как считают эксперты, реальный уровень китайских дизайнеров, как правило, превышает предъявляемые требования предприятий, однако бизнесмены мало прислушиваются к мнениям творческих работников и скорее диктуют свои условия, чем оставляют свободное пространство для созидания. Многие образовательные учреждения открыли дизайнерские программы и курсы, ведь только в одном Шанхае насчитывается более 300 ювелирных предприятий, и им необходимы качественные кадры. При этом зачастую квалификация преподавателей не соответствует должному уровню, что впрочем не препятствует активному набору студентов.
Обратимся к цифрам. По информации кадрового агентства «Таоци», профессиональный дизайнер по ювелирным изделиям зарабатывает в Китае от 2450 долларов США в месяц, а специалист, получивший образование за рубежом и имеющий опыт работы 5-8 лет - от 6000 долларов США. В поисках истины корреспондент обратился непосредственно к дизайнерам, работающим на различных ювелирных предприятиях в Китае. Как выяснилось, эти цифры можно считать, скорее, мечтой китайского дизайнера.
Средняя заработная плата дизайнера, только начавшего трудиться в компании, составляет всего 2000-3000 юаней (290-440 долларов США) в месяц. Для сравнения, примерно столько же в Шанхае получает китайская секретарша без опыта работы. Студентка Ван Цзинь, планирующая получить диплом в этом году, надеется найти работу в качестве ювелирного дизайнера с зарплатой 5000 юаней (740 долларов) в месяц, по ее словам, этого ей для счастья пока вполне хватит. Дискуссия о низкой заработной плате дизайнеров на специализированном форуме заканчивается сообщением: «Чем так жить, лучше открыть свой маленький бизнес и постепенно его развивать». Очевидно, что для китайского дизайнера – это перспективная, хоть и хлопотная альтернатива.
Однако самостоятельные дизайнеры, получившие независимость от требований работодателя и свободу творчества, попадают в зависимость уже непосредственно от моды и рынка. В интервью журналу Phoenix Jewelry Magazine за март 2010 модный дизайнер Го Синь (Guo Xin) рассказала, что ей удается создавать только небольшую часть украшений, что называется, от души. В основном, ей приходится ориентироваться на то, что будет хорошо продаваться.
Фактическое отсутствие защиты авторских прав
Разработка дизайнов является слабым местом многих ювелирных предприятий. Каждый день к ювелирам приходят люди, готовые продать с рук последние дизайны. В мгновение ока новая разработка дизайнера становится достоянием общественности, вновь и вновь лишая его авторских прав.
Как правило, для разработки и внедрения новой серии ювелирных изделий требуется от трех месяцев. Для оформления патента на комплект уйдет от года и больше. Существующая система не в состоянии разрешить рыночный конфликт, косвенно потворствуя бурному расцвету китайской репликации.
Хотя право на собственность разработанных дизайнерами изделий полностью принадлежит компании, сами дизайнеры не обладают авторскими правами на результаты своего труда. Как известно, на Западе более распространен контрактный механизм сотрудничества между дизайнером и ювелирной компанией, когда автор дизайна предоставляет бизнесу свою разработку и получает определенную комиссию с продажи каждого изделия. Однако для Китая это пока из разряда виртуальной реальности.
И все же положение китайских дизайнеров не столь безнадежно, как может показаться. Вместе с развитием ювелирного сектора, необходимостью конкурировать с иностранными брендами и стремлением выходить на международный уровень, китайские ювелирные предприятия встают перед необходимостью изменения своего отношения к дизайнерской работе и усовершенствования дизайнерских разработок. Этому также способствует деятельность в Китае таких международных организаций, как Всемирный совет по золоту и Международный совет по палладию, проведение в Китае и Гонконге ежегодных дизайнерских конкурсов, которые повышают значимость ювелирного искусства, социальную осведомленность о ценности и трудоемкости творческой работы и помогают карьерному росту талантливых дизайнеров.
Большие надежды дизайнеров связываются с приходом к управлению так называемого «второго поколения», которым считаются в Китае дети из семей, сделавших огромные состояния в период стремительного экономического роста в Китае, начиная с 90х годов 20 века. Как правило, это поколение получает образование за рубежом, перенимает на Западе передовое мышление, культурные ценности и лучше разбирается в искусстве, поэтому их отношение к дизайнерам и создаваемым ими изделиям будет сильно отличаться от превалирующего сегодня. Зима китайских дизайнеров выдалась необычайно долгой, но весна уже не за горами и ждать осталось недолго. Всего лет 5.
Ольга Пацева, собственный корреспондент Rough&Polished в Шанхае
